Producer of the Paranormal Activity and Insidious franchises teams with AI-native studio Secret Level and Artlist AI Platform for the first union-compliant AI-powered feature film

TEL AVIV, Israel, May 27, 2026 /PRNewswire/ -- In a major milestone at the inflection point of filmmaking and technology, Artlist, the leading AI production platform, has officially signed its first full-length feature film: Terrarium, a hybrid horror feature financed and produced by Artlist alongside legendary genre producer Steven Schneider and pioneering AI-native studio Secret Level.

Schneider, the producer behind iconic horror franchises including Paranormal Activity and Insidious, anchors a project that signals one of the most significant moves yet by establishing Hollywood into the next generation of production. Terrarium also marks a reunion between Schneider and Jason Zada, who previously collaborated on the genre film The Houses October Built.

Terrarium, which is currently in production, is written and directed by Emmy-winning filmmaker Jason Zada (The Forest, Focus Features). The film is produced by Christina Lee Storm (Nate Parker's Newborn, Jurassic Punk) for Secret Level.

The high-concept horror project represents a bold leap forward in the evolution of entertainment production: a hybrid production where AI-powered tools and traditional filmmaking craftsmanship work hand in hand, in a fully DGA and SAG-AFTRA-compliant workflow. At the center of the partnership is the integration of the Artlist AI platform directly into Secret Level's proprietary AI filmmaking pipeline, supporting a large-scale, cinema-grade production designed for feature-length storytelling.

"What drew me to Terrarium was Jason. He has a rare ability to make audiences experience something they can't explain, something that stays with them long after the lights come on. With Terrarium he's pushing into completely new territory. The way he's making this film is unlike anything I've been a part of in twenty years of genre filmmaking." - Steven Schneider

"This partnership is an incredible milestone not only for Artlist, but for the future of filmmaking itself," said Artlist Co-Founder and Co-CEO Ira Belsky. "Terrarium is proof that AI can enhance the creative process in ways that empower artists, directors, designers, and storytellers to dream bigger and execute at an entirely new level. This is about expanding creative possibilities and not replacing human imagination."

Artlist will serve as financier and Executive Producer on the film, marking the company's official entry into feature filmmaking and further cementing its role at the intersection of technology, entertainment, and creative innovation. Terrarium is in active pre-production.

About Artlist 

Artlist is the leading creative AI technology platform powering the next era of video production. Artlist empowers creators, teams, and studios to achieve high-end production through a secure, professional-grade ecosystem. By combining cutting-edge generative AI for video, image, music, and voiceover with a world-class catalog of stock assets, Artlist provides the tools and workflows to scale confidently, trusted by over 50 million creators and global brands, including Google, Amazon, and Microsoft. For more information, visit artlist.io.

About Secret Level 

Secret Level is the leading AI-native entertainment studio, merging proprietary AI-powered technology with world-class storytelling. With divisions spanning brand campaigns, Hollywood narrative and long-form, and interactivity, Secret Level develops original IP, co-produces with major studios, and delivers globally recognized creative for partners like Coca-Cola, Google, and Kalshi. https://www.secretlevel.co

Photo: https://mma.prnewswire.com/media/2988776/AI_Hybrid_Feature_Film_Terrarium.jpg

Contact:

Ravit Shimony

PR and Communications Manager, Artlist 

pr@artlist.io 

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Zwölf Jahre Bühnenabstinenz und dann ein Neustart im Rockabilly-Tempo: Dick Brave, die Kunstfigur des deutschen Popsängers Sasha, ist nach langer Auszeit nach Stuttgart zurückgekehrt. Im Wizemann eröffnet er den Abend mit „Back for Good“ von Take That – ein programmatischer Einstieg, der das versprochene Comeback bereits im Titel trägt. Brave, der seine Rock’n’Roll-Persona Anfang der 2000er-Jahre etablierte, setzt damit an die Zeitreisen an, mit denen er seit 2002 das deutsche Publikum bedient: bekannte Pop- und Rocksongs werden konsequent auf einen Retro-Sound ausgerichtet.

Musikalisch trägt ihn dabei eine eingespielte Formation: The Backbeats. Ein Kontrabassist, der nur kurz zum E‑Bass wechselt, ein Pianist mit hoher Anschlagsdichte, knallige Gitarren und ein Schlagzeuger, der den geradlinigen Beat betont, formen das Fundament. Das Repertoire reicht von Originalen der 1950er- und 1960er-Jahre bis zu aktuellen Popsongs, die Brave im Rockabilly-Stil neu zeichnet. Dabei versteht er sich laut Auftrittsbeschreibung gleichermaßen auf historisches Material wie auf moderne Charttitel, denen er ein „knapp geschneidertes Rockabilly-Hemd“ überstreift.

Konkrete Beispiele dieser Transformation liefert das Set im Wizemann reichlich. „Take On Me“ von a‑ha beginnt er in einer langsamen, rhythmischen Doo-Wop-Version, verziert mit Jodlern und später angezogenem Tempo. George Michaels „Freedom“ wird zu einem Cowboystück umgebaut, während Taylor Swifts „Shake It Off“ mit hämmerndem Piano und zuckenden Gitarren in Szene gesetzt wird. Brave behauptet dabei augenzwinkernd, die US-Sängerin persönlich getroffen zu haben – ein Verweis auf die Kunstfigur, der seinen Auftritten eine zusätzliche erzählerische Ebene gibt.

Im weiteren Verlauf des Abends tauchen Dick Brave and the Backbeats tiefer in die Vergangenheit ein und holen Elvis Presley musikalisch auf die Bühne. Versammelt um ein einziges Bühnenmikrofon, agieren sie deutlich leiser als im übrigen Programm, setzen jedoch auf Authentizität und Nähe. Titel wie „All Shook Up“ und „Teddy Bear“ werden so zum kompakten Rock’n’Roll-Block, der den historischen Kern des Projekts betont: eine stilisierte, aber handwerklich präzise Rückübersetzung moderner Popkultur in die Ästhetik der 1950er- und 1960er-Jahre.